Ljubav u Comédie-Française

Ljubav u Comédie-Française


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Zatvoriti

Naslov: Comédie-Française

Autor: WATTEAU Jean-Antoine (1684 - 1721)

Datum kreiranja: između 1712. i 1719. [?]

Datum prikazivanja: početkom osamnaestoge vijeka

Dimenzije: Visina 37 cm - širina 48 cm

Tehnika i ostale indikacije: ulje na platnu

Mjesto skladišta: Web stranica Gemäldegalerie (Berlin)

Kontakt autorska prava: © BPK, Berlin, dist. RMN - Grand Palais / Jörg P. Anders

Referenca slike: 04-503101 / 468

© BPK, Berlin, dist. RMN - Grand Palais / Jörg P. Anders

Datum objave: decembar 2014

Istorijski kontekst

Pod utjecajem svog gospodara Claudea Gillota slikar Jean-Antoine Watteau zainteresirao se za dramsku umjetnost i upoznao s pozorišnim temama. Kada je početkom XVIIIe stoljeća, stigao je kao mladić iz Valenciennesa, Pariz ima dva "privilegovana" pozorišta: Comédie-Française i Opéra. Théâtre-Français (Comédie-Française) daje dvije predstave dnevno u sezoni, izmjenjujući tragediju i komediju, dok je Opera (Kraljevska muzička akademija) specijalizirana za pjevane i plesne predstave.

Ova pariška kazališna buja, kojoj moramo pridružiti commedia dell’arte, još uvijek vrlo moderan, iako su talijanski glumci, po kraljevskom nalogu, protjerani iz Francuske 1697. godine, izvorni je izvor inspiracije za Watteaua koji, za razliku od svog gospodara, zamišlja i rekonstruira više nego što predstavlja izvedene predstave. Slika je vjerovatno izvedena tokom dužeg perioda, većinom 1712. godine, s izmjenama do 1719. godine.

Bilo kako bilo, djelo odražava i Watteauovu fascinaciju dramskom umjetnošću, povorkom pretvaranja i dvosmislenih likova, ali i privlačnost aristokracije i velikog publika za pozorište.

Analiza slike

Prizor se razdvaja na dva dijela. Na lijevoj strani je grupa od sedam figura, uključujući tri glazbenika koji sviraju violinu, obou i musetu. U sredini i s desne strane slike, na svjetlu dana, okupljeno je devet figura, četiri žene i pet muškaraca. Pod tamnim poprsjem Momusa, grčkog boga ludila i sarkazma, ležeći čovjek, glave okružene lišćem vinove loze, vjerojatno Bacchus, pruža svoju čašu kako bi zvečao čašama s likom u pozorišnoj haljini, noseći flomaster pernati i tobolac strelica; ovo je Kupid.

Oko njih su predstavljeni likovi karakteristični za tadašnje pozorište (Pierrot, Colombine), dok su dvije plesačice, žena koja podiže suknju i muškarac u crvenom kaputu, dubleta pripijena u struku i odjevena 'slamnati šešir s vezanom vrpcom, ocrtajte plesni korak.

S desne strane čovjek pažljivo gleda u gledatelja; sve sugerira da je on bio Watteauov prijatelj, vjerojatno Paul Poisson, igrajući ovdje ulogu Crispina.

Tumačenje

Specijalisti su i dalje oprezni u pogledu značaja ove scene. Neki su u njemu željeli vidjeti prizivanje zabave u čast jedne od ljubavnica Maximiliana II Emmanuela, izbornika Bavarske, glumice Charlotte Desmares, u njenom domu u Suresnesu.

Općenitije, djelo je protumačeno kao da se odnosi na njega Praznici ljubavi i Bacchusa, komična opera koju je komponovao Jean-Baptiste Lully na tekstove Molièrea i Philippea Quinaulta, premijerno izvedena 11. novembra 1672. godine i redovno se izvodila za Watteauova života. U sceni VII čina III, koji se odvija u "velikoj uličici izuzetno visokog drveća, koje isprepliću svoje grane i čine svod zelenila tamo gdje su muzički pastiri", pastir Licaste pomiruje Kupida i Bacchus, "dva božanstva koja su vrlo dobro zajedno". Izgleda da je vrijeme zaustavljeno između ljubavi, plesa, ludila, pijanstva i pomirenja.

Watteau, slikar veselja i uzaludnosti, takođe zna biti ozbiljan i melankoličan prekomponujući pozorište života.

Konačno, slika, u svojoj predstavi kazališne scene, svjedoči o nepokolebljivim vezama koje su spajale slikarstvo i dramsku umjetnost od renesanse. Luj XIV, u drugom dijelu XVIIe vijeka, dramskoj umjetnosti dalo istaknuto mjesto u dvorskoj kulturi koju je uspostavila. Početkom XVIIIe stoljeća, ove veze su i dalje istinite, ali su u procesu, kako svjedoči Watteauova slika, da se obnove u suptilnijim i razigranijim oblicima. Ovo djelo, ususret isušivanju kraljevskih velikodušnosti, u potpunosti sudjeluje na ovom novom tržištu koje se afirmiše sa privatnim pokroviteljima i privlači javnost skloniju favoriziranju milosti i radosti nego prestiža i slave.

  • pozorište
  • Hobiji
  • kostimi
  • Parižani
  • Molière (Poquelin Jean-Baptiste, poznat kao)
  • Francuska komedija
  • Lully (Jean-Baptiste)
  • glumac
  • mitološke reference
  • stereotip

Bibliografija

SLAVNI Guillaume, Watteau, Pariz, Citadele i Mazenod, coll. "Les Phares", 2011.MICHEL Christian, "Čuveni Watteau", Ženeva, Droz, coll. „Biblioteka svjetlosti“ (br. 71), 2008. MUREA François, MORGAN GRASSELLI Margaret, Antoine Watteau (1684-1721): slikar, njegovo vrijeme i njegova legenda, zbornik radova s ​​konferencije (Pariz, 1984.), Pariz, Clairefontaine / Geneva, Slatkine, 1987.

Da citiram ovaj članak

Pascal DUPUY, "Ljubav u Comédie-Française"


Video: TOUT LE MONDE DEBOUT Bande Annonce Comédie 2018 Franck Dubosc, Alexandra Lamy